Irene Mas: "Por sus dimensiones, Palma es musicalmente sorprendente"

Hace pocas semanas ofreció un recital en el Palau de la Música. ¿Cómo fue ese regreso a Barcelona?

Fue como volver a casa. Parte de mi carrera como cantante empezó allí: canté en el Cor Jove y participé, con un recital, en el concurso El Primer Palau. Es un espacio que siempre impresiona, tanto por su arquitectura como por lo que significa.

Cuando regresa a Mallorca y, concretamente, a Palma, ¿qué piensa?

Me siento muy afortunada de que este sea mi hogar. Viajar y conocer a gente de tantos lugares me ha dado mucha perspectiva. Me hace muy feliz vivir aquí. Palma es una ciudad en la que lo tenemos todo y, aunque sufrimos el problema de la saturación turística, todavía permite encontrar una sensación de calma y hacer una pausa mental.

¿Sus compañeros de fuera son conscientes de la saturación turística que padece Mallorca?

Sí, aunque a veces me frustran algunas visiones simplistas. Hay personas que solo han venido en un viaje puntual y han conocido una zona muy turística. Entonces siento la necesidad de explicarles que Mallorca es mucho más que eso. La percepción cambia mucho según cómo hayan descubierto la isla y la forma en que hayan llegado a ella.

Como soprano y antigua violinista, ¿cómo ve la vida musical de Palma?

No todas las instituciones que hacen cosas de calidad reciben el mismo apoyo institucional o económico. Junto a proyectos que nos permiten trabajar con comodidad, existen muchos otros que merecen la pena, pero que no pueden suponer un sustento económico para los profesionales. Los pequeños festivales tienen mucho valor por su programación y su propuesta artística, aunque la falta de recursos nos obliga a combinar el trabajo en Mallorca con muchos viajes. Me encantaría trabajar todavía más aquí, pero siempre debemos encontrar un equilibrio.

Ha colaborado a menudo con la Orquestra Simfònica de les Illes Balears y ha participado en las temporadas de ópera. ¿Qué ha representado para las voces mallorquinas?

Cantar en casa siempre hace mucha ilusión, sobre todo cuando una se siente cómoda, valorada y cuidada. Tanto la Simfònica como el Teatre Principal me han acompañado y cuentan conmigo. La orquesta ha dado trabajo a muchos compañeros que también recorren el mundo. Quienes nos hemos formado y tenemos nivel profesional para cantar en cualquier sala agradecemos que nos apoyen y nos den trabajo en casa.

¿Cómo se pasa de sa Vileta, tocando el violín, a cantar en el ámbito internacional?

La vida me llevó hacia allí. Me gustaba cantar y también tocar, pero empezó a salirme mucho trabajo como cantante. Llegó un momento en que pasaba demasiados días fuera y ya no podía mantener el violín al nivel que quería. Tuve que aceptarlo y pasé una especie de duelo, porque le había dedicado toda la vida. Sin embargo, al mismo tiempo llegaba algo que también me gustaba mucho. No decidí nada de golpe, dejé que sucediera.

Ha asumido papeles protagonistas y también otros más pequeños. Cuando la llaman, ¿qué valora?

Es una balanza de muchas cosas. Sobre todo, procuro que sean papeles adecuados para mi repertorio. No me importa combinar producciones con papeles pequeños y otras como protagonista: todos somos artistas y es nuestro trabajo.

¿Qué ha representado trabajar con Jordi Savall?

Ha sido muy especial. Es una gran personalidad de la música. Hice una audición para una academia que dirigía y, sin esperarlo, entré en esa rueda profesional. Musicalmente, Savall me ha enseñado mucho.

La música antigua es su especialidad. ¿Ha rechazado alguna vez un papel porque no le convenía vocalmente?

Sí. Soy consciente de lo que me va bien. Hay obras que todavía no puedo cantar y otras con las que ya no me siento igual de cómoda. Cuesta decir que no, cuando la propuesta procede de una persona o un teatro que te hacen ilusión, pero hay que ser consecuente con aquello que se puede ofrecer con calidad.

Hacer ópera también exige actuar. ¿Se sitúa de manera diferente ante una representación que ante un recital?

Sí. En una ópera se entra en un personaje y en una corporalidad, en un recital, en cambio, cada pieza convierte a la cantante en un personaje diferente. En un lied se puede ser una persona joven y atormentada y, en el siguiente, una persona mayor. La comunicación es distinta.

¿Utiliza la voz del mismo modo en la música antigua que cuando interpreta obras con instrumentos modernos?

Intento ofrecer mi voz de la forma más natural posible. No la reduzco ni la hago más fina en la música antigua, ni la vuelvo más grande cuando necesito mayor proyección. Hay recursos técnicos para adaptarse al tamaño de la sala y al acompañamiento, pero la técnica debe ser coherente. Cambiar de estilo me ayuda a cantar mejor: pasar del repertorio medieval al romántico o al del siglo XX mantiene amplia la tesitura y me proporciona resistencia para afrontar una ópera larga en una sala grande.

Ha cantado en grandes ciudades. ¿Cómo situaría Palma musicalmente?

Por sus dimensiones, Palma es musicalmente sorprendente. Se celebran muchos conciertos, con repertorios interesantes y numerosos festivales. Cada grupo tiene su público y sus recursos, pero me gustaría que los espacios pequeños que ofrecen propuestas de nivel pudieran equipararse a los demás.

¿Cómo es su agenda de los próximos meses?

Preparo La Creación, de Haydn; El Mesías, de Händel; y Pierrot lunaire, obras que cantaré en Mallorca. También ensayo un recital de lied y un concierto en París con el Magnificat a diez voces de Scarlatti, junto a La Grande Chapelle. Además, participaré en un homenaje a Rosa Sabater en junio del próximo año. Tengo bastantes proyectos, y me gusta.

¿Qué música podríamos escuchar después de esta conversación?

Tengo tanta música en la cabeza... Pero me quedo con algo divertido: Oques Grasses, por ejemplo, un grupo que me encanta.

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