Las ‘Fantasies’ de Margherita Santi se podrán escuchar en Can Vivot

Margherita Santi es una pianista italiana que en 2019 fue reconocida en su país como una de las talentosas artistas que promueve la iniciativa Italian Excellence. Este año, Santi forma parte del programa de FestMusic Mallorca como solista para presentar su reciente disco, titulado Fantasies, con obras de Mozart, Chopin, Beethoven o Schumann. La intérprete, que también es directora del Herbst Musicaux de la ciudad de Verona, actuará este sábado, a las 20.00 horas, en la Sala de Armas de Can Vivot.

«La fantasía es una forma musical que ha sido desarrollada de maneras muy diferentes entre sí. No solo asistimos a una evolución de esta forma, sino también a la manera particular en que cada compositor ha decidido crear con ella. La fascinación radica en la exploración de estas cuatro obras y en el redescubrimiento de las conexiones entre ellas, a veces ocultas, otras veces más evidentes», explica Santi antes de su actuación en el festival que dirige Carme Garí.

El concierto, como su disco, estará dedicado a obras de dos grandes movimientos musicales como son el clasicismo y el romanticismo. «Son épocas que han marcado profundamente la historia del piano, acogiendo su nacimiento y explorando sus posibilidades en el mundo tonal. Como álbum debut, he elegido presentar a cuatro compositores de extraordinaria importancia para mi instrumento: Mozart, Beethoven, Chopin y Schumann», señala.

¿Cuál es su aportación personal como intérprete a estas composiciones?

La fantasía no es solo una forma musical. En la filosofía platónica, la phantasia era considerada la capacidad del alma de visualizar imágenes interiores, un puente entre percepción y elaboración mental. Fantasies es un álbum dedicado a este concepto: la fantasía como conexión con algo más grande. El compositor y el músico funcionan como instrumentos para su realización. A través de este álbum, he querido hacer manifiesto este camino artístico mío.

¿Cómo se definiría como pianista?

Creo que cada oyente puede captar matices diferentes en cada artista, que resuenan más o menos con su propio ser. Durante mis años académicos de estudio musical, me he preguntado a menudo cuál es nuestro papel como artistas y qué significa. Hay ciertos ideales y valores que están estrechamente ligados a mi forma de ver el arte y la música: la autenticidad, que está claramente conectada con el concepto de verdad.

¿La fantasía conecta especialmente con su alma de artista?

En un sentido amplio, puedo decir que sí. La fantasía es conexión con algo más grande. La fantasía es libertad. La fantasía es búsqueda, creatividad. Este álbum nació de años de reflexión y surgió de forma natural.

Su festival promueve la recuperación de la obra de compositoras. Como mujer artista, ¿se ha sentido discriminada o menos valorada en alguna ocasión?

Sí, el Herbst Musicaux Festival promueve a las compositoras desde la primera edición del festival. Puedo decir que ser mujer en el mundo musical a veces nos pone en posiciones incómodas y sujetas a mayores juicios. No hablaría de una menor valoración, sino de una experiencia diferente, determinada innegablemente por ser hombre o mujer. Ver más allá de la apariencia, es decir, el valor artístico, requiere una visión profunda, que por ahora no es la más extendida. Al mismo tiempo, creo que ser mujer es una gran oportunidad en el ámbito artístico.