Antoni Parera Fons (Manacor, 1943) vive un momento muy dulce de su carrera. Su obra abarca más de 250 título registrados. Como productor y director artístico ha asumido la producción de centenares de grabaciones discográficas, entre otros, José Carreras, Montserrat Caballé, María Bayo, Alfredo Kraus, Joan Pons o Jaume Aragall. Admite que ha tenido la suerte de trabajar y divertirse con los mejores y es que "con buenos caballos uno puede ganar bien la carrera". La carrera la ha ganado. Y con su segunda ópera, María Moliner, ha degustado el sabor de los reconocimientos. "Es un año de premios", exclama. Además del Premi DIARIO de MaALLORCA, el manacorí ha sido galardonado con el Premio Nacional de Música en la modalidad de Composición por su singular compromiso desde la creación actual del género lírico como atestigua su aportación a la ópera con María Moliner, una ópera documental sobre la lexicógrafa que le fascinó desde el primer momento. El compositor adelanta que ya trabaja en su tercera ópera sobre Nadia Boulanger, un prodigio musical del siglo XX.

¿Qué le brinda ser Premio Diario de Mallorca?

Estoy muy agradecido con esta distinción de DIARIO de MALLORCA. El galardón hace que me sienta muy cerca de casa.

La música de María Moliner le ha valido el Premio Nacional de Música. ¿Representa la culminación de su trabajo?

Así lo entiendo porque me doy cuenta de que gracias a estos galardones se valora mi trabajo. Es muy estimulante. Es verdad que no voy a batir ningún récord de componer mil obras por año porque realmente compongo las piezas que me gustan y me siento identificado. Así, me proporciona mucha fuerza si la gente reconoce mi trabajo.

Le otorgan el premio por su singular compromiso desde la creación actual con el género lírico.

Siempre tengo un compromiso con todo lo que hago. El jurado ha valorado mi aportación especial al género lírico.

La música de María Moliner es una auténtica maravilla. ¿Con qué objetivo se puso a crearla?

Primero debía sobrevivir al hecho de que desconocía la magnitud que tendría la ópera hasta que estuviera creada. Me enfrentaba a dos grandes retos. Primero, era un tema muy nuevo. Debía sacar emociones a través de conceptos muy claros de palabras y debía conseguir que todo tuviera un sentido, un carácter humano sin distorsionarlo. Todo lo que le sucedía a María Moliner debía tener naturalidad y tenía que ser teatral. Por otra parte, debía salir de unos determinados esquemas, unos esquemas históricos. Aquí la cantante no se enamoraba del barítono. El gran enamoramiento de esta mujer era de su oficio, de crear un diccionario. Todo esto la convierte en una heroína hasta que llega al final y se queda sin memoria. El drama es que la señora de las palabras se queda sin memoria.

¿Qué novedades presenta María Moliner ?

Las críticas apuntan a que María Moliner abre puertas a un nuevo concepto de la ópera. Como decía antes, la trama no es la típica de una ópera y he procurado que aquello que cantan, suene exactamente igual como si fuera hablado. He procurado que tenga un sentido único. La palabra y la música se asocían muy bien.

¿Qué es lo que más le fascinó de la lexicógrafa?

Su tenacidad. Su decisión de crear un diccionario y hacerlo. Su voluntad de llevar a cabo lo que se había propuesto a pesar de todas las adversidades porque todo era un campo de contrarios. Y sobre todo, su valor intrínseco de hacer un diccionario ella sola. También el desastre personal. Al final, la diosa de las palabras se queda vacía, sin memoria.

¿Hasta dónde concede el valor a la palabra Antoni Parera Fons?

La palabra está cargada de pasiones y de concreciones. Dicen cosas muy concretas pero también es un campo inmenso de sugerencias.

Escribió María Moliner pensando en María José Montiel.

María José Montiel es una gran cantante, una gran artista y muy profesional. Eran los requisitos para representar la figura de María Moliner porque, excepto una escena, está todo el tiempo en el escenario. Está en un gran momento de su carrera y tenía muchas ganas de meterse en la piel de este personaje. Era la mejor para encarnarla.

¿Qué aprendió de aquellos tres años cantando sus propias canciones?

Nunca lo hubiera imaginado. Fue como una exigencia. Habían escuchado mis temas y consideraron que debía interpretar mis canciones. Fueron tres años muy intensos. Llegó a ser una adicción. Entre discos, recitales y televisiones fue una experiencia muy excitante pero lo dejé porque consideré que mi camino era otro.

¿Cómo le ayuda su experiencia como cantante?

La experiencia de cantar mis propias canciones me ayuda a perfilar mejor las canciones y sacar punta a las ideas. Una canción es un universo muy pequeño que se agranda como más te acercas a ella. Una canción es como una historia.

¿Qué nos puede avanzar de la tercera ópera que está escribiendo sobre Nadia Boulanger?

Nadia Boulanger es otro monstruo del siglo XX. Ha sido la profesora de más de mil discípulos, entre los que se encuentran compositores muy importantes de todo el mundo que han ido a pedirle consejo y escuchar sus dictámenes. Es como un oráculo. Realmente fue un prodigio musical. Estamos trabajando en ello. Será una ópera documental que expresará episodios de su vida personal y profesional.

¿Cuáles son sus señas de identidad como compositor?

La música mediterránea, me siento muy a gusto con la mediterrániedad de Mallorca.

Ha trabajado con grandes poetas. ¿Qué le ha regalado la poesía?

La poesía te abre un mundo de una extraordinaria emotividad y sensibilidad. He tenido la suerte de trabajar con poetas muy buenos. Con buenos caballos uno puede ganar bien la carrera. La mayoría de cosas que he hecho han sido con amigos, nos hemos reunido y eso también te aporta mucha riqueza e información.

También ha tenido la suerte de rodearse de buenos maestros. ¿Qué consejos dará a un joven compositor?

No le daría ningún consejo. Es muy peligroso. Sí mantendría una conversación con él pero cada uno debe decidir ser él mismo.

Bernat Nadal, Riera Ferrari, Miquel Àngel Riera, Toni Gomila, Andreu Riera? Manacor es tierra de grandes artistas.

En Manacor hay un sitio que se llama Sa Roca y Guillem d'Efak decía que esta zona emitía unas radiaciones atómicas.

Bob Dylan ha aceptado el Nobel de Literatura. Es su discurso reflexiona sobre la relación entre las canciones y la literatura. ¿Muchas canciones son pura literatura? ¿Está a favor de que se reconozca a Bob Dylan por sus canciones con esta máxima distinción?

Bob Dylan es una gloria internacional. Mucha gente se ha emocionado, ha creído yse ha defendido con sus canciones. Artísticamente y socialmente tiene la fuerza potente de un titán. Me parece muy bien que le hayan dado el Nobel. Una canción es un mundo, es una galaxia. Puede moverlo todo.

¿Qué poder tiene la música?

La música tiene un poder enorme. Probablemente sea una de las artes más abstractas pero tiene una extraordinaria capacidad de hacerte sentir vivo, de hacerte reconocer cuáles son tus valores. Es un arte de los más emotivos. Escuchando una música o acudiendo a un concierto, puedes salir renovado, más vivo.

La música es un pilar básico en la educación. ¿Es una buena herramienta para combatir el fracaso escolar?

Evidentemente. Incluso a un cocinero que haya escuchado música, le saldrá más bueno el plato. La música clasifica muy bien todo el mundo emocional. Es un gran alimento, es muy bueno para vivir. No podríamos vivir sin música. Es impensable imaginar un mundo sin arte.

¿Cómo suena Mallorca según Parera Fons?

Mallorca es muy subjetiva pero incluso, en algún momento dado, Mallorca me puede sonar a silencio. Cuando voy a la isla, procuro ir a lugares donde vive el silencio. Mallorca es uno de los sitios más preciosos.

¿Cómo suena el silencio?

Suena muy bien. Suena muy calmado, muy pausado. Es una caricia.<img alt="" src="/elementosWeb/gestionCajas/DMA/Image/2017//premiosunacol_6.jpg" style="width: 330px; height: 60px;" />